Легендарный Оззи Осборн – вынужден перенести все концерты, запланированные на 2019 год.

Намеченный ранее тур отменяется по всей Северной Америке и Европе.

Музыкант выразил сожаление перед поклонниками за возникшую ситуацию и надеется на скорое возвращение на сцену. В феврале этого года у музыканта случилось обострение на фоне сложной формы пневмонии. Последовала госпитализация и экстренные медицинские меры. Вследствие болезни туры по Великобритании, Европе, Австралии, Новой Зеландии и Японии пришлось отменить. После перенесённой пневмонии Оззи Осборн проходил реабилитацию дома. Случайное падение, повлекшее вред здоровью, поставило крест на готовящейся в скором времени операции. Напомним, что в 2003 году он попал в серьёзную аварию и до сих пор восстанавливается от её последствий. Падение только усугубило общее состояние и сильно повлияло на самочувствие музыканта. Намеченная операция перенесена на более поздний срок. В данный момент Оззи Осборн остаётся под наблюдением личного врача у себя в Лос-Анджелесе. Эта мера вынужденная и будет проходить до полного его выздоровления.

Все выступления 2019 года переносятся на 2020 год. Билеты, купленные на шоу, остаются действительными во всех случаях перенесённых концертов. В ближайшие недели будут объявлены новые даты Европейского тура 2020 года.

8 ноября 2019 года – дата выхода короткометражного концертного фильма The Repentless Killogy от группы Slayer.

Фильм содержит записи с концерта в The Forum в Лос-Анджелесе (Калифорния, США), состоявшемся 5 августа 2017 года. По окончании этого шоу, где Slayer сыграли 21 песню, музыкантами было объявлено о предстоящем прощальном туре Slayer.

The Repentless Killogy можно смело отнести к прологу перед окончательной точкой в многолетней карьере Slayer. Финальное шоу группы, последнее в их творческом пути, продолжается и по нынешний день. Оно завершится 8-го декабря в финском Хельсинки.

Режиссёром первой части именуемой Repentless Trilogy выступил Б. Дж. МакДонелл. Этим фильмом будут сопровождаться концертный CD/LP группы. МакДонелл снял предельно жёсткие музыкальные видео в поддержку альбома Repentless. С его лёгкой руки на свет появились клипы: You Against you, Repentless и Prade in Prejudice.

Выдержка из пресс-релиза:

Фильм Repentless Trilogy открывается тремя музыкальными клипами, собранными в одну хронологическую сюжетную линию, и представляет главного героя повествования Уайетта, бывшего неонациста, связанного с бандой, известной как Братство Рук, оставлявшей после убийств кровавую подпись в виде отпечатка руки. До первого музыкального клипа Уайетт покинул банду после того, как влюбился в Джину. Они скрылись, чтобы избежать своего ужасного прошлого и создать семью. Но Братство Рук не позволило этому случиться, и Джина, беременная первым ребенком, была жестоко убита, а Уайетт был вынужден смотреть на это. Затем фильм переходит в современное повествование, которое рассказывает о Уайетте в бегах, скрывающемся и от правоохранительных органов, и от нацистской банды.

МакДонелл открыл некоторые детали проекта:

«Поскольку у меня была возможность написать сценарии и снять три видео для моей любимой группы, я сделал то, о чем мне оставалось мечтать до конца жизни. С парнями из SLAYER я чувствовал себя уютно как дома. К чему я их только не принуждал, но они всегда были готовы играть по самым высоким ставкам. Жара, снег, ветер… группа со всем справилась, и мы получили то, к чему стремились. Музыканты и вся команда трудились не покладая рук, чтобы оживить эту трилогию, и я горжусь нашим творением».

«Когда мы собирались сделать эти первые три видео, у нас было намерение продолжить приключения Slayer и Уайетта в следующем альбоме. Но Slayer объявили, что Repentless был последним альбомом, как и тур в его поддержку, так что это история, видео, и, наконец, полноценный живой концерт в конце — идеальное завершение финального тура. Это финал Slayer. Это конец монстров».

В картине приняли участие: Джейсон Трост в роли Уайетта, Дэнни Трехо, Ричард Спейт, Билл Мозли и другие.

Вторая часть The Repentless Killogy снята и смонтирована Уэйном Айшамом непосредственно с концертных выступлений Slayer и отображает всю динамику живых выступлений на The Forum 5 августа 2017 года. Уэйн Айшам – американский клипмейкер и большой специалист в своей области, работавший с огромным количеством звёзд первой величины: Metallica, Michael Jackson, Motley Crue, Whitesneke, Pink Floyd, Pаntera, Megadeth, Madonna, Bon Jovi, Kelly Clarkson, Britney Spears и многими другими, провёл кропотливую работу с многочасовыми съёмками этого шоу.

The Repentless Killogy будет доступен в цифровом виде, а также на Blu-ray. Саундтрек фильма выйдет на двухдисковом виниле и двух компакт-дисках.

редакция TERRAMUSIC

Когда появляется «сумасшедшая» идея, почему бы не воплотить её в жизнь? Наверняка так подумали и решили KISS, запланировав это мероприятие в поддержку своего прощального тура по Австралии.

Первый в истории уникальный концерт группы пройдёт 18 ноября в водах Индийского океана!

«Я был немного удивлен, но мне сказали, что акул привлекают низкочастотные звуки, и значит, их привлечет рок-н-ролл», — так озвучил идею выступления фронтмен группы Пол Стэнли.

На официальном сайте KISS опубликованы детали предстоящего шоу: 18 ноября в 6:30 утра в городе Порт-Линкольн восемь счастливчиков, которым повезёт первыми и единственными приобрести билеты, сядут в комфортабельное судно и направятся в увлекательный круиз по побережью. Они смогут познакомиться с флорой, фауной и представителями водного мира прибрежной зоны Австралии. Далее зрители проследуют в открытый океан к намеченному месту, неподалёку от Порт-Линкольна, где на протяжении многих лет отмечается значительное скопление белых акул. Музыканты прибудут к месту концерта на другом судне.

Шоу KISS в данном случае не будет масштабным и продолжительным по времени, но музыканты обещают сыграть не менее четырёх своих наиболее известных песен. Само выступление группы пройдёт на поверхности. Зрителям предстоит спуститься под воду в прозрачном боксе, чтобы насладиться видом на происходящее из глубины Индийского океана и понаблюдать за реакцией акул. Для подводных «фанатов» предусмотрены специальные морские мониторы, их на время выступления опустят в океан для наиболее качественной передачи звука.

Концерт KISS пройдёт в рамках промоакции журнала Airbnb и его нового сервиса Animal Experiences, который специализируется на туристическом отдыхе (со специальными возможностями) в котором не только интересные встречи с окружающей природой, но и реальное знакомство с живущими в ней различными животными. Airbnb относит предстоящий концерт, как уникальную акцию, в которой на первом плане стоят именно животные, а люди соберутся ради доброго дела и чтобы этих самых животных развлечь.

Попытать удачу и оставить заявку на приобретение билетов (из восьми возможных) можно на сайте группы https://www.kissonline.com/welcome 14 октября. Стоимость билета в пределах 70 USD, что значительно меньше цены на обычный концерт. Вся выручка от шоу, рекламы, спонсорской поддержки и пожертвований пойдёт на благотворительность.

Редакция TERRAMUSIC

Учёные Брюссельского свободного университета поставили себе задачу обосновать и научно доказать влияние хорошей музыки на вкусовые качества пива. С этой целью была создана группа исследователей под руководством доктора психологических и инженерных наук Филипе Рейносо-Корвальо, которая в качестве эксперимента наблюдала за 231 участником проекта. В эксперименте также участвовала британская рок-группа The Editors. На основе особенностей звучания последнего альбома этого коллектива был создан оригинальный сорт пива, по мнению учёных идеально сочетающийся по своим вкусовым качествам с музыкой The Editors. Получившийся пенный напиток получил не только обычные солод и хмель, но в него были привнесены дополнительно нотки цитруса и шоколада.

Всех участников эксперимента разделили на три равные группы:

- Люди первой группы пили бутылочку пива без этикетки и без сопровождения музыки.

- Представители второй группы выпивали бутылочку пива с этикеткой, но в тишине.

- Третьей группе повезло больше, и они выпили пиво под музыку последнего альбома The Editors.

По итогам процесса все участники дали свою оценку вкусовым ощущениям в начале эксперимента, во время его и после. По результатам выяснилось, что наибольшее удовольствие получили люди дегустировавшие пиво под музыку. Таким образом, учёные установили, что органы чувств человека тонко реагируют на определённое музыкальное сопровождение, при этом нейронные связи мозга субъективно улучшают вкус пива.

TERRAMUSIC: Оставим на совести брюссельских учёных сам факт этого эксперимента, возможно, им было нужно обязательно научно зафиксировать результаты подобных исследований. Но мы с вами и без того знаем, что на наше восприятие влияет не только музыка, но ещё и собственное настроение, благоприятная атмосфера, позитивные люди окружающие нас. В минуты эмоционального подъёма вкусней становится не только пиво, а любой подходящий в таких случаях напиток.

Редакция TERRAMUSIC

Присоединяйся к сообществу личностно-развитых людей! Нас объединяет тяготение к высокоинтеллектуальному творчеству! 

«F`Art» – это социально-музыкальный проект из г. Краснодара, созданный в конце 2020 года.

В мае 2019 года покерный дом PokerStars провёл опрос среди игроков, любителей и специалистов по карточным играм на тему лучшей песни о покере. В акции приняли участие несколько тысяч голосовавших из разных стран и континентов.

Ещё в начале опроса стала безоговорочным лидером и по итогам заняла первое место песня Аce of Spades (Пиковый Туз) британской группы Motörhead. Этим признанием так же была увековечена светлая память создателя Motörhead и бессменного её лидера Йэна Фрейзера «Лемми» Килмистера, к сожалению, покинувшего этот мир в декабре 2015 года.

Композиция Аce of Spades оставила далеко позади идущую второй песню Леди Гаги Poker Face, релиз которой состоялся в 2009 году, тогда, как трек и одноимённый альбом Motörhead увидел свет в октябре 1980 года. Что ж, друзья, нам приятно лишний раз убедиться, что настоящие шедевры тяжёлой индустрии не тускнеют и не теряют актуальности даже спустя много лет.

Смотрите видео в блоге:

https://www.terramusic.ru/blogi/kompozitsiya-ace-of-spades-gruppy-motoerhead-priznana-luchshej-igrovoj-pesnej-vsekh-vremjon 

Редакция TERRAMUSIC

Свыше 1,5 млн евро, именно такую сумму в общей сложности передала группа Metallica на благотворительность в ходе своего 25 по счёту выступления в рамках долгосрочного европейского шоу-тура.

Напомним, что WordWired Tour, как благотворительная акция начинался в 2016 году и периодически проходит по сей день. Последнее пожертвование от группы поступило 25 августа 2019 года на сумму 63 000 $ после концерта в немецком Манхейме. Эту сумму музыканты перевели на счёт организации помогающей бездомной молодёжи.

На следующий день Metallica отметила это в своём Твиттере:

«Огромное спасибо всем, кто посетил европейское шоу WordWired, за то, что помогли нам пожертвовать более 1,5 миллиона евро местным благотворительным организациям».

К чести музыкантов стоит отметить, что ещё в 2017 году они создали специальный фонд All Within My Hands, что в переводе означает «Всё в моих руках», через который осуществляется благотворительная деятельность и сотрудничество с различными подобными организациями многих стран мира.

Редакция TERRAMUSIC

Оригинальный мультимедийный бокс-сет, состоящий из эксклюзивных материалов группы начиная с 1987 года, соберёт в себе лучшие и интереснейшие моменты из жизни и творчества Pink Floyd.

Сборник увидит свет 29 ноября.

Бокс-сет Pink Floyd The Later Years – это 18 дисков: CD (5), Blu-Ray (6), DVD дисков (5) и 7-дюймовых сингла (2), отображающих вехи долгого пути группы в различных и самых неожиданных ракурсах. Сборник представит разнообразные материалы из творчества Дэвида Гилмора, Ника Мейсона и Ричарда Райта начиная с конца 80-х годов XX века. По нынешний день, за этот период времени, группой Pink Floyd продано свыше 40 млн. копий альбомов по всему миру. В Pink Floyd The Later Years мы увидим фрагменты концертной деятельности и закулисной жизни музыкантов, много музыки и другие знаковые моменты, которые пока держатся в тайне.

Pink Floyd The Later Years включает неопубликованные записи продолжительностью 6 часов с альбомов: A Momentary Lapse of Reason, The Division Bell и The Endless River. В сборнике более 7 часов видео с концертных выступлений Delicate Sound of Thunder и P.U.L.S.E.

Альбом A Momentary Lapse of Reason будет впервые в истории представлен в звуковом формате 5.1. Он был обновлён, его ремикшированием занимались Дэвид Гилмор и Энди Джексон. Ремастеринг прошли записи концерта в Венеции (1989 г.), который состоялся на плавучей сцене перед площадью Сан-Марко и специальное выступление в Небуорт-Хаус (Англия).

На носителях Blu-Ray, DVD и 7-дюймовом виниле поклонникам творчества группы предстоит увидеть и услышать последнее совместное выступление Гилмора, Мейсона и Райта на концерте 2007 года в память основателю Pink Floyd Сиду Барретту. Кроме множества мультимедийных материалов бокс-сет предложит владельцам: книгу с текстами песен, программки концертных туров и фотокнигу на 60 страниц. В 40-страничных книгах твёрдого переплёта находится руководство с обширным описанием бокс-сета Pink Floyd The Later Years, трек листы, заметки и 5 компакт-дисков.

Редакция TERRAMUSIC

Известный кинорежиссёр Алексей Учитель поделился своими мыслями по поводу съёмок фильма посвящённому Виктору Цою. Свои пояснения он дал электронному изданию «Клопс».

Картина называется «47», именно это название планировалось для последнего прижизненного альбома Цоя и группы «КИНО». После трагического события пластинка получила название «Чёрный альбом».

О СЪЕМКАХ ФИЛЬМА «47»

О ВИКТОРЕ ЦОЕ

– Съёмки были непростые. Много дорог и связанные с этим перекрытия составляли трудности. Были казусы – иногда приезжали сотрудники ГАИ и выдвигали свои требования, но удавалось это всё преодолеть. Сейчас мы находимся на пароме «Нида»: один из наших главных героев – автобус – переправляется на нём.

О СЮЖЕТЕ КАРТИНЫ

– Наша история начинается с трагических событий, когда погиб Виктор. Он про то, как близкие ему люди едут из Юрмалы в Ленинград на автобусе и везут гроб с телом.

О ВИКТОРЕ ЦОЕ В ФИЛЬМЕ «47»

– Лидер группы «Кино» появится в фильме два раза – это будут документальные кадры, которые я делал для картины «Рок». Мы увидим живого и настоящего Цоя, а не актёра, играющего его роль.

О ПРОТОТИПЕ ГЛАВНОГО ГЕРОЯ

– Когда случилась эта беда, я выезжал на место аварии. Я видел водителя, в «Икарус» которого врезалась машина Виктора Цоя. Почему-то у меня этот водитель не выходил из головы – это был человек очень простой, по-своему замкнутый и абсолютно, как мне кажется, не знавший, никогда не увлекавшийся творчеством группы «Кино». Вдруг в него врезается некая машина, и жизнь его меняется. С той поры – в следующем году будет уже тридцать лет, как случилась эта авария – мне казалось, что к этому человеку я вернусь когда-нибудь. В этом году мы к нему ездили. Он живёт примерно в двух часах от Риги, в селе. Во дворе у него по-прежнему стоят два «Икаруса». Он никому никогда не давал интервью, даже нам.

ОБ ОСНОВНОМ ПОСЫЛЕ ФИЛЬМА

– О чём фильм? Он и о лидере группы «Кино», и о трагическом стечении обстоятельств, и о судьбе простого человека, но главное не это. Он о феномене Виктора – не только его песен и творчества, но и самой его личности, которая для нас до сих пор почему-то остаётся значимой. Действительно – Цой жив, он действует на нас. Его песни поют сейчас маленькие дети и чувствуют в них что-то. Почему? Загадка, которую мы в своём фильме только пытаемся решить. Я уверен, что не решим, но попытаемся, и это самое любопытное и интересное.

О РОК-Н-РОЛЛЕ

– Если Цой жив, то и рок-н-ролл тоже, так как Виктор имел к нему прямое отношение и его песни звучат очень современно сейчас. В истории бывали случаи, когда погибали знаменитые певцы, артисты, но при этом их всё равно со временем забывали, а тут совершенно другая ситуация.

(Юрате Пилюте, «Клопс», 22.08.19)

Редакция TERRAMUSIC

«Новое – это хорошо забытое старое» - гласит известное изречение. И нам скоро предстоит лишний раз в этом убедиться. Всё дело во встрече двух легендарных музыкантов: гитариста группы Eagles Джо Уолша и вокалиста AC/DC Брайана Джонсона. Эти два бравых харизматичных «старичка» очень даже в силах удивить музыкальный мир!

23 июня в Лондоне на стадионе Уэмбли состоялся грандиозный концерт Eagles. Мы по-доброму завидуем всем, кто смог попасть на это шоу. По отзывам очевидцев – действо прошло неимоверно зрелищно и круто. На следующий день после концерта Джо Уолш выложил на странице в Insnagram своё фото с Брайаном Джонсоном и коротко обмолвился о начавшейся работе над новой музыкой. Не трудно предугадать реакцию поклонников на это известие. Дело в том, что посвящённые в некоторые детали их последних планов фанаты с радостью решили – речь идёт об их общей песне!

Ещё в начале года старые друзья появились в эпизоде сериала A Life On The Road, где Джо и Брайан вместе колесили на лимузине и посещали знаковые музыкальные места Лос-Анджелеса. При этом зрители услышали много интересных комментариев от корифеев рока, в том числе Джо Уолш поведал о начале своего пути в группе James Gang и о творческой жизни, дальнейших планах в составе Eagles. Как раз на фоне этих событий у Джо и Брайана родилась идея совместной песни.

Смотрите видео в блоге: https://www.terramusic.ru/blogi/dzho-uolsh-brajan-dzhonson-nechto-novoe

Редакция TERRAMUSIC

Документальный фильм посвящённый Led Zeppelin!

Кто из нас не знает или хотя бы не слышал о Led Zeppelin? Явно, таких единицы. Напомним, - путь британской рок-группы начался ещё в далёком 1968 году. Творчество музыкантов признанно одним из самых значительных и влиятельных в истории мировой рок-музыки. Led Zeppelin, будучи яркими представителями хард-рока, привнесли в жанр характерные новаторские идеи и стояли у истоков зарождения Heavy Metal. Группа свободно экспериментировала со смешением жанров, чем существенно раздвинула рамки привычного к тому времени звучания тяжёлого рока.

Достижений и регалий у Led Zeppelin множество, но самые значимые из них это:

- Общемировой тираж альбомов рок-группы превышает триста миллионов.

- Журнал Rolling Stone признал их «лучшей группой 70-х» и «самой тяжёлой группой».

- Семь раз альбомы поднимались на вершину Billboard 200.

- Led Zeppelin занимают первое место в списке «100 величайших артистов хард-рока».

- В 1995 году коллектив был введён в Зал славы рок-н-ролла.

- В 2005 году – музыканты получили Грэмми за вклад на протяжении всей карьеры.

- В 2006 году – им вручили Polar Music Prize.

Прошедший, 2018 год стал юбилейным для легендарной рок-группы. К 50-летию Led Zeppelin был снят документальный фильм, который пока находится в финальной стадии озвучивания, монтажа и сведения. Изюминка заключается в том, что картина будет повествовать об истории создания и существования рок-группы непосредственно от лица её участников. Режиссёром документального фильма является небезызвестный Бернард Макмахон, в своё время снявший документальную ленту American Epic, номинированную на Эмми. В частности Джимми Пейдж отметил по этому поводу:

«Когда я увидел, что сделал Бернард с картинкой и звуком для American Epic, я понял: он достаточно квалифицирован для того, чтобы рассказать нашу историю».

Важнейшую часть картины займут интервью с Робертом Плантом, Джимми Пейджем и Джоном Полом. Так же зрители увидят архивные кадры записей интервью с ныне покойным Джоном Бонэмом. Работа по съёмкам фильма проведена масштабная, что несколько повлияло на сроки выхода этой знаковой ленты на экран, но сами музыканты процессом съёмок и видимым результатом остаются довольными.

О дате презентации фильма о Led Zeppelin пока ещё не объявлено, также как и нет официального представления названия самой картины, но сердца сотен тысяч поклонников группы и ценителей рока по всему миру уже замерли в предвкушении чего-то грандиозного!

Редакция TERRAMUSIC

На карте мира появился настоящий «Heavy Metal город»!

Неожиданная и интересная новость пришла из Северной Америки. Мы хорошо знаем, что канадцы боготворят хоккей, особенно в Монреале, который представлен в НХЛ известным клубом «Монреаль Канадиенс» (основан в 1909 году). Но власти Монреаля на днях озвучили решение увековечить свой город несколько в иной роли. Городским советом единогласно была принята декларация, в которой отныне Монреаль - провозглашается передовым центром Heavy Metal.

Данный документ внёс на рассмотрение советник Крейг Сове. В своём выступлении перед коллегами он сослался на широко известные во всём мире группы родом из провинции Квебек, исполняющие тяжёлый металл: Cryptopsy, Slaves on Dope, Kataklysm, Necrotic Mutation, Agonist, Despised Icon.

Цитата из финальной части заседания:

«Для меня огромное удовольствие иметь возможность поговорить об этой форме искусства, которую я так сильно люблю» (газета Montreal Gazette)

Так же Крейг Сове отметил, что «металл», в отличие от других, более возрастных и почитаемых жанров музыки, незаслуженно обходят вниманием. Это обстоятельство побудило Сове к действию. В ходе заседания независимый оппозиционный советник Марвин Ротланд выразил неудовлетворение и обеспокоенность тем, что некоторая музыка тяжёлых направлений несёт негатив, а так же деструктивное влияние. Ротланд в связи с этим предложил свою поправку, но спикер совета Кэти Вонг оставила декларацию Сове без изменений и она была принята в том виде, в котором была изначально заявлена.

Ник Фаркаш – исполнительный директор Evenco и основатель фестиваля Heavy Montreal прокомментировал эту новость так:

«Heavy Metal был важной частью культуры Монреаля на протяжении многих лет. То, что город это признаёт – просто фантастика»

Редакция TERRAMUSIC

19 ноября 2019 года в Государственном Кремлёвском дворце состоится большой юбилейный концерт группы «Цветы». Именно в этот день коллектив Стаса Намина отметит своё 50-летие.

«Цветам – 50!» - такое название носит концертная программа музыкантов. На большой сцене прозвучат известные композиции группы, прошедшие испытание временем, ставшие символом ушедшей эпохи, но до сих пор не утратившие в себе жизненную силу и актуальность: «Мы желаем счастья вам», «Звёздочка моя ясная», «Рано прощаться», «После дождя», «Честно говоря», «Летний вечер» и это далеко не полный список из запланированных песен. В поддержку юбиляров на одной площадке с ними выступят: Гарик Сукачёв, Сергей Мазаев, Жанна Агузарова, Дмитрий Ревякин (гр. Калинов мост»), Алексей Романов (гр. «Воскресенье»), группа «Чайф» и другие.

Вот, что думают организаторы концерта по этому поводу:

«Цветам» — 50! А значит, пятьдесят — первому противостоянию запретам советской эстрады, пятьдесят — первым веяниям свободы в российской музыкальной культуре, пятьдесят — отечественной рок-музыке, ведь именно «Цветы» стали ее основоположниками. Символично, что 19 ноября 2019 года юбилейный концерт группы, с самого своего появления ставшей альтернативой официальной идеологии, пройдет именно на сцене Кремлевского дворца — там, откуда эта идеология транслировалась».

В настоящее время музыканты находятся в активной работе. В преддверие такого знакового события, коллектив занимается новыми проектами, во многих из них предполагается участие звёзд мировой и российской музыки. На юбилейном концерте мы увидим результат этой подготовки и вместе по достоинству оценим программу подготовленную группой «Цветы», бессменным лидером которой на протяжении полувека является Стас Намин.

Редакция TERRAMUSIC

К слову сказать: 21 век ещё продолжается… Но Великобритания решила объявить самую прослушиваемую и популярную песню на данный момент. Наверное, никто и не удивится, что авторами и исполнителями её являются сами британцы, а именно альтернативная рок-группа с участниками из Северной Ирландии и Шотландии Snow Patrol.

Песня Chasing Cars появилась на свет в 2006 году. Альбом Eyes Open, в котором данная композиция заняла почётное место, принёс мировую известность Snow Patrol. Альбом был растиражирован в количестве 4,7 миллиона экземпляров. Любителям музыки песня Chasing Cars пришлась по душе настолько, что она была использована в нескольких телесериалах и кинофильмах. Конечно, всё это только подогрело интерес к группе и к самой песне. Вокалист Chasing Cars Гарри Лайтбоди откровенно признавался, что группа считает эту песню «самой искренней песней о любви» из всех написанных им. Лирика Гарри всегда была жизненной и впечатляющей, но тут он превзошёл самого себя!

Смотрите видео в блоге: https://www.terramusic.ru/blogi/velikobritaniya-nazvala-samuyu-populyarnuyu-pesnyu-21-veka

Редакция TERRAMUSIC

Пик спроса на винил зафиксирован в 1986 году, но следуя тенденциям сегодняшнего рынка в ближайшее время, этот показатель будет превзойдён.

Из отчёта RIAA (Recording Industry Association of America), ясно, что впервые с 1986 года продажи винила могут превысить коммерческую реализацию CD-дисков. Чтобы объявить об этом организация провела глубокий анализ данного сегмента рынка за 2018 и неполный 2019 годы.

Ассоциацией были предоставлены следующие данные:

- За первую половину 2019 года продано около 8,5 миллионов пластинок стоимостью 224,1 миллиона долларов. Суммарный оборот дисков за тот же период составил 18,6 миллионов CD на сумму 247,9 миллионов долларов. - Анализ рынка второй половины 2018 и первой половины 2019 годов показал рост 12% спроса на винил. В отличие от винила уровень спроса на диски остаётся практически неизменным. Имеются все предпосылки, что к концу 2019 года винила будет продано больше чем CD.

Из предоставленных данных RIAA видно, что при всём росте популярности винила его доля составляет всего 4% от глобальной индустрии музыкальных носителей и современных способов воспроизведения музыки. Абсолютными лидерами по этой части являются стриминг-сервисы Apple Music и Spotify, которые вместе имеют 62% от общего рынка.

Ещё в 2018 году RIAA объявили, что время CD-дисков близится к закату и остаётся совсем не много до практически полного отказа от них, тогда как винил у меломанов пользуется всё большей популярностью. В отличие от компакт-дисков спрос на пластинки растёт в три раза быстрей.

Редакция TERRAMUSIC

В музыкальном мире, наверное, только ленивый не знает, что на недавнем выступлении в Лужниках группой Metallica был исполнен кавер на песню «Группа крови». На что бывший гитарист «Кино» Юрий Каспарян ответил взаимностью. 23 июля, при поддержке симфонического оркестра музыкант исполнил классический «боевик» Metallica - Enter Sandman. Сам концерт проходил в Московском Доме Музыки.

Metallica собрала в тот вечер полные Лужники, что с их статусом и авторитетом вовсе не удивительно. Коллектив, как у них по обыкновению практикуется и в других странах, решил порадовать поклонников известной в России композицией. Тайна выбора остаётся тайной, но выбор был сделан и мы его услышали. Вокальную партию исполнил бас-гитарист Роберт Трухильо, в то время как Кирк Хемметт вёл гитарную партию и сыграл в песне соло Юрия Каспаряна.

Вот, что сказал Юрий в интервью радиостанции «Говорит Москва» по этому поводу:

"Кто я такой, чтобы его оценивать? Он известнейший гитарист. Сыграл соло, послушав его, я думаю, раза два. Сыграл, похоже. Я думаю, они спросили: «Какая самая популярная песня в России»? Им говорят: «Группа крови». Они: «А, ну, давайте посмотрим». Откровенно говоря, мне параллельно, но, вообще, забавно".

Стоит отметить, что «Группа крови» находится в списке «40 песен изменивших мир» по версии журнала Rolling Stone в его русской редакции, а концерт «Симфонического КИНО» был приурочен к 30-летнему юбилею альбома «Группа крови».

Смотрите видео, посвящённое этому событию в блоге: https://www.terramusic.ru/blogi/otvet-gruppe-metallica-ot-simfonicheskogo-kino

Редакция TERRAMUSIC