Рисунок на холсте (mrs McGrath)
РОЛЬ ДЕЙСТВИЙ В ЗАНЯТИЯХ МУЗЫКОЙ
Вы читаете умные книги, знаете массу всевозможных приёмов, помните наизусть последовательности аккордов, можете без труда назвать 4 типа развития мелодии, но, как только наступает время показать свои умения на практике - наступает ступор.
Почему так происходит? Потому что знания не важны. Понимаете, Ваши знание не важны. Лучше уж Вы что-то узнали немногое - и кажется, на первый взгляд, это совсем немного, что даже становится неловко - но это сперва, а на деле, Вы можете свои знания тут же превратить в умения и навыки. И даже если Вы знаете всего один аккорд (хотя поверьте, по-настоящему знать даже один аккорд это очень много) и применяете его в своём творчестве, Вы непременно обучаемы лучше чем, остальные «знайки», но «неумехи».
Что значит, знать один аккорд? Вы подумаете: «что тут сложного?», ведь многие знают, что аккорд состоит минимум из трёх тонов, отделённых интервалами. Если Вы мыслите именно так, то эта информация для Вас. Здесь я постараюсь донести до Вас, что Вы уже знаете достаточно много, чтобы, наконец-то, приступить к написанию музыки.
Во-первых, на каком инструменте Вы сочиняете или играете? Найдите на нём все три звука, а также все их возможные комбинации расположений. Вам нужно это уметь, когда Вы захотите разнообразить аккомпанемент.
Во-вторых, попробуйте определить на слух всего эти три нотки в разных регистрах. Нужно будет назвать октаву, ноту. А это умение пригодиться для тех, кто учиться подбирать мелодию по слуху.
В-третьих, разберите наши злополучные три звука по частотам и создайте к каждому звуку консонансное и диссонансное биение. Для этого определите для каждого звука его частоту и подберите под неё ноту, которая будет диссонировать или консонировать. Данное умение нужно для того, чтобы Вы научились создавать приятные и неприятные сочетания звуков, которые будут помогать Вам доносить музыку до слушателя в том ключе, в котором желаете чтобы она воздействовала.
В-четвёртых, конечно не забудьте об обращении этого всего лишь одного аккорда и Вы получите ещё два плюсом. Такое нужное умение разрешит вопрос о разнообразии фактуры. Вы сможете "видеть" прозрачную сетку вертикальных аккордов.
В-пятых, создайте небольшую пьеску аккомпанементом на один аккорд, но не обольщайтесь, это не так легко. Таким образом, Вы научитесь поддерживать мелодию, реже начнёте менять лады и тональности, что приведёт Вас к глубокому и серьёзному сочинительству.
В-шестых, теперь возьмите три разных инструмента и каждому присвойте одну ноту нашего единичного аккорда. Послушайте сочетание и общий тембр. Может быть, что-нибудь найдёте для своих произведений. Это умение как раз для композиторов. Оно развивает слух, укрепляет тембровые связи и конечно же вносит пестроту и богатый спектр звуков в Ваше творчество.
В-седьмых, создайте простой канон на три голоса, используя ТОЛЬКО один аккорд. Меняйте расположение нот как угодно, ритмуйте по принципу вложения (в длинной ноте более короткие), используйте контрапункт, играйте с регистрами. Необходимое умение для развития полифонического склада.
Всё, достаточно. Нельзя перегружать информацией.
Не ругайтесь на меня, просто поймите, что знания с умениями останутся с Вами только тогда, когда информации немного и она легко запоминается.
Честно говоря, я бы писал бы ещё короче, потому когда перечитываю, понимаю что мозг уже меня бранит).Меньше знаний - больше действий. Удачи!
Читать статью полностью